Musica

Gabriele Lorenzi, l’uomo che diede anima alla Formula 3

La storia di Gabriele Lorenzi, cofondatore della Formula 3: talento, disciplina, Battisti e il peso silenzioso delle tastiere nel rock italiano.

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15 apr 2026 — 6 min read

I Formula 3. A destra, alle tastiere, Gabriele Lorenzi. (Italian magazine Radiocorriere, Public domain, via Wikimedia Commons)

Ci sono musicisti che occupano il centro del palco e altri che cambiano il suono di un’epoca quasi senza cercare il riflettore. Gabriele Lorenzi appartiene a questa seconda categoria. Il suo nome, per il grande pubblico, resta spesso meno immediato di quello di altri protagonisti del rock italiano. Eppure senza il suo tocco alle tastiere, senza la sua cultura musicale e senza la sua capacità di stare dentro una band con rigore e visione, la storia della Formula 3 sarebbe stata diversa.

Parlare di Lorenzi significa anche correggere un’imprecisione frequente: non fu il “fondatore unico” della Formula 3, ma uno dei tre cofondatori del gruppo insieme ad Alberto Radius e Tony Cicco. Questa distinzione conta, perché racconta bene il suo stile umano e artistico: non un uomo solo al comando, ma un costruttore di identità musicali, uno di quelli che fanno nascere davvero un progetto dandogli struttura, spessore e personalità.

Chi era davvero Gabriele Lorenzi

Gabriele Lorenzi è un tastierista italiano legato in modo profondo alla stagione più creativa del rock melodico e progressivo nazionale. Prima della Formula 3 aveva già fatto esperienza con i Samurai e con i Camaleonti, passaggio importante perché gli diede contatto con una scena musicale in piena trasformazione, dove il beat stava lasciando spazio a sonorità più complesse e moderne.

Questa gavetta è decisiva per capire il suo profilo. Lorenzi non arriva alla Formula 3 come semplice esecutore. Arriva come musicista che ha già conosciuto il lavoro di gruppo, gli equilibri interni, la disciplina delle prove e il peso delle scelte stilistiche. È proprio questo bagaglio a renderlo un elemento prezioso quando nel 1969 nasce la Formula 3.

Da dove nasce il suo modo di pensare

La sua forza non sta nel gesto appariscente, ma nella costruzione. Le tastiere di Lorenzi non servono a riempire gli spazi: servono a definire il carattere del brano. In un trio come la Formula 3, dove la chitarra di Alberto Radius e la batteria di Tony Cicco avevano una presenza fortissima, il rischio sarebbe stato quello di limitarsi a fare da sfondo. Lorenzi scelse un’altra strada: usare organo e tastiere come architettura emotiva del pezzo.

È qui che si vede la sua mentalità. Non cercare il protagonismo facile, ma rendersi indispensabile. In tanti gruppi il tastierista accompagna. Nella Formula 3, Lorenzi contribuisce a creare quella miscela tra energia rock, melodia italiana e aperture progressive che rese il trio riconoscibile. Non è un caso se ancora oggi il suono del gruppo viene ricordato come qualcosa di compatto ma non povero, potente ma non grezzo.

La svolta arriva nel 1969. In quell’anno Lorenzi, Radius e Cicco fondano la Formula 3. L’incontro con Lucio Battisti cambia la traiettoria della band e, di riflesso, anche quella di Lorenzi. Battisti e Mogol scrivono per il gruppo, la Numero Uno lancia i primi dischi e la Formula 3 diventa la band che accompagna Battisti nei suoi rarissimi concerti dal vivo del 1969 e del 1970.

Quel passaggio è enorme. Essere vicini a Battisti in quel momento non significava solo lavorare con un artista forte. Significava stare accanto a uno dei motori più innovativi della musica italiana. Per Lorenzi fu una palestra altissima: precisione, identità sonora, ascolto reciproco e capacità di portare sul palco una musica che non poteva essere banale.

Il primo singolo, “Questo folle sentimento”, uscì nel 1969 e aprì simbolicamente la storia discografica del gruppo sotto l’etichetta Numero Uno. Poi arrivarono brani che segnarono davvero un’epoca, come “Eppur mi son scordato di te”, ancora oggi tra i titoli più amati del repertorio italiano di quegli anni.

Le scelte che hanno segnato la sua strada

Il tratto più interessante di Lorenzi è che non costruì la propria importanza con una narrazione personale aggressiva. La costruì con le scelte musicali. In un periodo in cui molte formazioni oscillavano tra il beat semplice e un progressive spesso troppo cerebrale, la Formula 3 riuscì a stare in mezzo: accessibile, ma sofisticata; popolare, ma suonata da musicisti veri.

Dentro questo equilibrio, Lorenzi ebbe un ruolo centrale. Le fonti discografiche e le ricostruzioni storiche mostrano quanto il suo contributo alle tastiere e agli arrangiamenti fosse parte della firma del trio. Nel 1972, per esempio, l’album “Sognando e risognando” segna un punto importante: accanto alla matrice Mogol-Battisti, il gruppo porta con più decisione anche una scrittura propria, più ambiziosa, più strutturata, più identitaria.

Qui emerge la sua visione del lavoro: crescere senza tradire la riconoscibilità. Non tutti i musicisti sanno gestire questo passaggio. Alcuni restano prigionieri del primo successo, altri cambiano troppo e perdono il pubblico. Lorenzi sembra muoversi con un principio più intelligente: far evolvere il suono senza spezzare il patto con chi ascolta.

Il suo atteggiamento davanti alle difficoltà

La storia della Formula 3 non è una favola lineare. Come accade a molte band forti, ci sono momenti di ascesa, pause, scioglimenti e ritorni. Le schede discografiche e le biografie disponibili mostrano che Lorenzi attraversò diverse fasi del gruppo, comprese le riprese successive. Questo dice molto del suo carattere professionale: continuità, fedeltà al progetto, disponibilità a rimettersi in gioco.

Nel mondo della musica, la difficoltà non è soltanto “sfondare”. A volte la parte più dura è restare credibili, conservare qualità, non trasformarsi in caricatura di sé stessi. Lorenzi ha attraversato decenni di cambiamenti, e la sua traiettoria parla di resistenza artistica più che di semplice nostalgia.

C’è poi un altro punto: stare in una band così esposta al rapporto con Battisti poteva essere tanto una fortuna quanto una trappola. Era facile essere percepiti solo come “quelli vicini a Battisti”. Il valore di Lorenzi e della Formula 3 fu invece quello di trasformare quella occasione in identità autonoma. Collaborare con un gigante senza sparire dietro la sua ombra è una prova di maturità rara.

Perché Lorenzi è stato importante per la Formula 3

Ridurre Gabriele Lorenzi alla formula del “tastierista del gruppo” sarebbe troppo poco. In un power trio atipico come la Formula 3, il suo ruolo era più profondo. Le tastiere non erano solo colore: erano respiro, tensione, passaggio tra melodia e spinta rock. In pezzi come “Dies Irae”, “La grande casa” o “Sognando e risognando”, si sente quanto il suo lavoro aiutasse il gruppo a non restare chiuso in una forma canzone troppo prevedibile.

Inoltre Lorenzi rappresenta un modo serio di fare musica. Non l’idea del personaggio che vive solo di immagine, ma quella dell’artigiano evoluto, del musicista che studia, ascolta, costruisce e serve il brano. Questa postura spiega perché il suo nome continui a tornare nelle ricostruzioni più attente sul rock italiano degli anni Settanta.

Cosa può insegnare oggi

La lezione di Gabriele Lorenzi è molto attuale anche fuori dalla musica. Insegna che si può lasciare un segno forte senza essere rumorosi. Insegna che il talento, da solo, non basta se non diventa disciplina. Insegna che il vero peso di una persona spesso si misura nella qualità del contributo che porta a un’opera comune.

In un’epoca ossessionata dalla visibilità immediata, la sua storia ricorda una verità che vale in ogni settore: non sempre vince chi si mette più in mostra; spesso resta chi costruisce davvero. Lorenzi sembra incarnare proprio questo principio. Non la ricerca continua del centro della scena, ma la capacità di dare forma, continuità e spessore a qualcosa che merita di durare.

Per questo il suo percorso può parlare oggi a musicisti, professionisti, creativi e anche a chi si sente sottovalutato. La sua carriera suggerisce che esiste una grandezza silenziosa: quella di chi tiene in piedi l’identità di un progetto, di chi sa fare bene il proprio mestiere e di chi capisce che il successo più solido nasce dalla sostanza.

L’eredità che lascia

La Formula 3 resta una delle band più riconoscibili del pop-rock italiano d’autore, e Gabriele Lorenzi è parte essenziale di quella eredità. Non solo per essere stato tra i fondatori, ma per avere contribuito a un linguaggio musicale che seppe unire forza esecutiva, sensibilità melodica e apertura progressiva. È una firma meno urlata di altre, ma molto più strutturale di quanto si creda.

Quando si riascoltano i dischi del gruppo o si leggono le testimonianze sul loro rapporto con Battisti, emerge un dato chiaro: Lorenzi appartiene a quella generazione di musicisti che non si limitavano a suonare delle canzoni. Le plasmavano. E questa differenza, col tempo, pesa moltissimo.

Quello che non tutti sanno

Non tutti sanno che Lorenzi portava con sé un percorso musicale iniziato molto prima dell’esplosione della Formula 3 e che il suo passaggio nei Camaleonti gli aveva già dato un contatto diretto con un gruppo molto popolare della scena italiana. Inoltre, nelle ricostruzioni dedicate a Battisti e alla band, torna spesso un punto chiave: la Formula 3 non fu solo interprete di canzoni scritte da altri, ma seppe progressivamente allargare il proprio raggio creativo, soprattutto nei lavori più maturi.

Un altro dettaglio interessante arriva da una testimonianza attribuita allo stesso Lorenzi: la convinzione che le migliori canzoni del gruppo avrebbero potuto avere respiro internazionale, tanto che lui spingeva anche verso versioni inglesi dei brani. È un indizio prezioso del suo modo di vedere la musica: non chiuso nel recinto locale, ma proiettato verso un orizzonte più ampio.

Riferimenti e fonti

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